演唱会和话剧最受欢迎
　　截至10月底，深圳各大剧院、演出团队的票房成绩差强人意。据了解，华夏艺术中心今年大剧场演出大约110场，其中开心麻花占75场，小剧场演出20多场，以公益演出为主，上座率大约是75%。保利剧院的上座率是71%，自营演出场次近100场，票房收入约1200万元。音乐厅上座率较高，平均85%以上，单场最高票房150万元。华夏艺术中心总经理毕大松表示，深圳多数演出的票房并不太好，收入和支出打平而已。

　　业内人士侯玉山、华夏艺术中心总经理毕大松均认为，演唱会和话剧是最受深圳观众喜爱的演出类型，但泡沫式的井喷并不能帮助市场良性发展。“深圳市场有别于北京、上海，观众对演出的需求量还没有那么大，许多演出商看到深圳市场一片空白，都涌来这里像淘金一样，把演出安排得特别频密。”侯玉山表示，“纵观一年的演唱会，大概有五六十场。孟京辉的《两只狗的生活意见》每次来深，票房基本上都能卖到9成，但这一次票房就不好，因为草莓音乐节同时在举行。”

　　说到话剧，开心麻花的喜剧在深圳年轻人中颇受欢迎。毕大松说：“华夏艺术中心跟开心麻花是战略合作，第一个5年今年底结束，已经谈好了下一个5年战略协议，准备签约。我们和‘麻花’应该都能盈利的，因为‘麻花’在深圳成立了分公司，单独核算，还建立了深圳本土的演员队伍，不盈利他们做不下去。”侯玉山也表示：“深圳话剧市场渐热，开心麻花是功不可没的，它的题材让入门级观众容易接受，但演员水平跟北京比还是差了很多。”

政府扶持要落到实处
　　与演唱会、话剧相比，古典音乐的受众较少，观众需要引导才能自主购票走进剧场。深圳音乐厅演出策划相关负责人告诉记者，音乐厅一直通过“美丽星期天”、“音乐下午茶”等公益音乐会来培养古典音乐受众。开业9年来，也的确从票房、上座率及观众成熟度中感受到培育工作的效果。“民乐类演出一直是票务销售的难点。民乐的困境原因是多重的，现在西洋乐器的学习群体大，受众多，而民乐学生少，受众年龄也偏高，很多观众对民乐的理解还停留在传统老旧的民乐概念中。不仅是民乐，许多中国传统文化传承都存在相同问题。”

　　为了培养观众、以文化惠民，由政府扶持的公益演出占据着较大的比例。但侯玉山认为，深圳的文化项目专项扶持基金仍然没有落到实处。“深圳的文化扶持分为两种，一种是免场租。深圳的场租非常贵，演出方拿到扶持了，没有票房风险了，不少人会抱着应付的心态。”侯玉山说，“另一种是把票房中的部分票价降低，作为惠民票来销售，由政府补贴。但这两种扶持其实都没有找到病根，不能提高演出的质量，也难以培养观众的素养。”

　　侯玉山指出，中山、天津两个城市在文化扶持方面的做法值得我们借鉴。“中山是由政府直接采购剧目，其中像台湾果陀剧社的金士杰、卜学亮主演的《步步惊笑》，这部剧很棒，但成本很高，一般演出商不敢接，中山市政府接了。还有天津，推出了一个文惠卡，联合各大剧院以及话剧、相声、戏曲等演出团体，市民拿着文惠卡购票，能以相当低的价格买到很好的票，政府会给演出方补贴差价。演出方专心把戏做好就行，戏越好，越多观众买票，你拿到的扶持就越多。我认为这是国内目前最好的方法。”
黄牛倒票是最大毒瘤
　　在商演方面，赠票多、黄牛倒票猖獗是演出市场上的最大毒瘤。侯玉山无奈表示：“这是演出商的一个苦衷，不管是哪种类型的演出，销售不好，为了把场面做得好看，就送票出去。有些观众乐于接受，有些就直接把票卖给黄牛了，这点让人比较头疼。”侯玉山说：“现在内地演出井喷，有好多做过、没做过，有资质、没资质的一些投资公司、文化公司全都涌进来了。有些公司在行业内招摇撞骗，把市场搞乱掉。”

　　侯玉山告诉记者：“黄牛倒票这两年在深圳愈演愈烈，就是从去年韩国BigBang演唱会开始，所有票都是秒杀的，但如果去某宝或者特殊网站去找，那里有大把票，卖到天价。BigBang的演出成本太高，并且只能做室内馆，就算把所有票都卖光，演出商可能还不赚钱。所以演出商就跟黄牛勾结，在原票价的基础上加钱卖给黄牛，黄牛再加更多的钱卖给观众，现在黄牛比正规票务赚的钱还多。像张学友、周杰伦也是这种情况，他们确实有票房号召力，但不可能达到秒杀的情况。”

　　从根本上杜绝黄牛倒票，演出市场才能良性发展。侯玉山表示，黄牛倒票在全世界都有，有些国家采取了相对有效的方法进行遏制。“比如日本相关部门出台了打击黄牛倒票的法规，在演出现场，有他们的工作人员，如果看到黄牛炒票，就会假装过去买票，询问票价、座位号，但不会表明身份，也不会没收票，而是立即反馈到剧场。剧场会在被黄牛炒票的座位上贴上一张纸，标明‘此座位有被炒票的嫌疑，因此取消’，取消的座位票价由政府补贴。”

本地戏剧力量缺乏
　　12月，又有一大波演出即将在深登台，但侯玉山、毕大松均认为，深圳演出离真正市场化还有一定距离。毕大松认为原因很多，其中有一点是“政府太爱护，给钱去搞，结果大家都偷懒，用政府的钱排戏、演戏，拉观众来看，逐渐建立了一个核心观众群，只要演出就来捧场，就不必考虑市场了。”毕大松说：“衡量一个剧的商业价值要看自然售票率，就是从票房零散销售出去的票。市场化与公益化不是一个非此即彼的问题，而是一种互补。”

　　音乐厅演出策划相关负责人也表示，好的商业项目其实是不怕受到公益演出冲击的，只要项目好、观众喜欢，基本票务销售都不是问题。