10月24日，中国音乐家协会主席叶小钢在浙江省舟山市举办的中国旅游演艺资本与运营峰会上如是说。作为音乐人，叶小钢希望国内旅游演艺项目在提高音乐品质的同时，应吸纳高水平人才，有所创新、富有远见。

　　近年来，不少实景演出项目在各地景区涌现，其中“印象系列”最具代表性，比如《印象·丽江》、《印象·刘三姐》、《印象·西湖》、《印象·大红袍》、《印象·普陀》。它们运营情况如何？从《印象·普陀》中可窥见一斑。

2010年《印象·普陀》开演前后，舟山市普陀印象旅游文化发展有限公司总经理乐科亮顶着巨大的压力。因演出地远离普陀山核心景区，从游客到观众的转化率偏低，这让《印象·普陀》初期的运营遇到诸多挑战。

　　“表面看来，舟山的游客很多，但把他们拉过来看实景演出很难。因为他们大多是香客，抵达后就直奔普陀山祈福，又大多只住一晚，而且住在普陀山景区附近，来看演出的几率很小。”乐科亮认为，除了精心选址外，前期的调查分析极为重要，尤其需要着重分析游客总量及其结构特性。

　　“实景演出还要考虑气候。室外演出，远山月夜，十分浪漫，但舟山降雨、台风等恶劣天气很多。我们不久前就遇到雷雨交加，根本没法演出，只好被迫退票，损失很大。”乐科亮说。

除了前期做足“功课”外，乐科亮极为认同演出要坚持“内容为王”的观点。舟山市普陀印象旅游文化发展有限公司曾对观演游客做过数据分析，结果是团队游客占20%、散客占80%。

　　“当以散客为主时，传播效果主要依靠的是人际之间的口碑，这就需要你的内容过硬。现在是互联网时代，游客对演出的评价在网上随处可查，不可能还像以前那样，导游把游客拉来就行了。正是意识到内容的重要性，我们每年都要求导演在内容和呈现上有所改进和提升。”乐科亮说。

　　曾参与实景演出项目制作的中国传媒大学文化产业管理系主任林振宇认为，旅游演艺项目应由“导演作品”转向“制作人作品”。“现在，很多导演在项目设计中会给投资者很大‘压力’，并许以很多愿景，甚至有些忽悠的成分，在节目制作中一味贪求器械使用、盲目追求特效，从而花费大量资金。”林振宇认为，这是不可取的，投资者一定要坚持合理的“性价比”。

　　“从文化与旅游的发展态势看来，演艺一定会成为旅游的‘标配’，在这种机遇下，我们要注意内容定位、制作方式、成本考量，尤其是在内容方面，不能一味地追求美国化。”林振宇认为，看实景演出，中国人与美国人的审美标准迥异，美国人更喜欢现代技术的运用，比如声光电，但中国人常会追问演出内容的情景、故事线索、文化内涵等。“这就需要我们挖掘地方的历史和文化元素，而非盲目地进行道具堆砌，沉溺于新技术的运用。”

　　“目前，不少国内旅游演艺项目还存在所吸收的人才限于区域内、不太注重内容的研发投入、与资本对接难等短板。”鼎盛文化产业投资有限公司总裁、中国旅游演艺联盟理事长梅洪表示，国内旅游演艺界应从太阳马戏团的运营模式中汲取经验。

　　为什么太阳马戏团的年营收总额能达到8.5亿美元，接近中国旅游演艺年营收总额的一半？梅洪认为，太阳马戏团享有如此声誉及获得巨大成功，与其将街头艺术变为盛大的“秀”、建立庞大而专业的人才库、极为重视节目的研发等因素密切相关。